Archiwum tematu: komunikaty

Danuta Błażejczyk i Dominik Wania – zamiast koncertu Ewy Bem, 26 lipca

Z przykrością zawiadamiamy, że z powodów zdrowotnych Ewa Bem odwołała swój recital. 26 lipca w Piwnicy pod Baranami wystąpi lubiana i znana wokalistka Danuta Błażejczyk. Akompaniować jej będzie Dominik Wania.

Danuta Błażejczyk – polska piosenkarka, debiutowała w 1972 w amatorskim zespole 31 Mil. Następnie współpracowała z formacją Fly, z którą wykonywała utwory rockowe i jazzowe.
Pierwsze sukcesy odniosła już w 1976, a krótko potem zaczęła występować w zespole Maryli Rodowicz. Od 1979 koncertowała z własnym zespołem w Szwajcarii i Finlandii. Po uzyskaniu zawodowych uprawnień estradowych rozpoczęła współpracę z Włodzimierzem Korczem
i Wojciechem Młynarskim.
Piosenką Taki cud i miód zadebiutowała w 1985 na w Opolu, gdzie zdobyła nagrodę specjalną za indywidualność artystyczną. Nagrała pierwszy album „Danuta Błażejczyk: Taki cud i miód”.
Artystka występowała także w musicalach oraz brała udział w nagraniach piosenek m.in.
z musicalu Fame. Wydała także płyty z piosenkami Gershwina.
Artystka jest laureatką wielu polskich i zagranicznych konkursów, m.in.: Międzynarodowego Festiwalu Piosenki w Bratysławie czy Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Współpracowała z uznanymi artystami i zespołami jak Big Warsaw Band, Alex Band, Andrzejem Jagodzińskim czy Henrykiem Miśkiewiczem.
W 2011 r. została odznaczona przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Srebrnym Medalem „GLORIA ARTIS”- Zasłużony dla Kultury Narodowej.

Dominik Wania – pianista, muzyk sesyjny i pedagog. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie, w klasie fortepianu prof. Andrzeja Pikula. W latach 2006-2008 był studentem Danilo Perez’a i Jerry Bergonzi’ego na wydziale jazzowym New England Conservatory of Music w Bostonie (USA)
w ramach Presidential Scholarship, przyznanego przez Helena Foundation.
Współpracuje i występuje z najlepszymi muzykami sceny jazzowej polskiej i zagranicznej: Tomasz Stańko, Piotr Baron, Jacek Kochan, Leszek Możdżer, Maciej Sikała, Adam Pierończyk, Piotr Wojtasik, Zbigniew Namysłowski, Bronisław Suchanek, Zbigniew Wegehaupt, Walk Away, Marcus Miller, Joey Baron, Jon Balke, Jon Fält, Lee Konitz, David Liebman, George Garzone, Eddie Henderson, Anders Jormin, Nguyen Le, Gary Thomas, Marilyn Mazur, Eric Marienthal.
Uczestniczy także w projektach z muzykami młodego pokolenia: Maciej Obara International Quartet, Noise Trio (muz. elektroniczna z elem. jazzu), New Bone. W swoim dorobku ma nagrania dla Radia i Telewizji oraz płytowe. Koncertował w wielu krajach Europy w Azji oraz w USA.

Bilety na koncert do nabycia przez ticketpro.pl, w biurze organizatora ul. Karmelicka 52/1, w InfoKraków ul. Św. Jana 2.

więcej informacji:

Koncert Danuty Błażejczyk zamiast recitalu Ewy Bem

Seminarium Edytorstwa Muzycznego 2017

Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza na drugą odsłonę Seminarium Edytorstwa Muzycznego, które odbędzie się w Radziejowicach w dniach 2-6 października 2017 roku. Zgłoszenia przyjmowane są do dnia 31 lipca.

Seminarium skierowane jest do absolwentów magisterskich studiów z zakresu muzykologii lub teorii muzyki, a także osób zajmujących się zawodowo redakcją materiałów nutowych, zainteresowanych edytorstwem muzycznym, pragnących pogłębić swoją wiedzę w tym temacie i planujących związanie swojej kariery zawodowej z Polskim Wydawnictwem Muzycznym. Zajęcia poprowadzą doświadczeni polscy muzykolodzy, redaktorzy i wydawcy.

Rekrutacja przebiegać będzie w dwóch etapach:

Etap I:

  • Do dnia 31 lipca 2017 roku na adres seminarium@pwm.com.pl należy przesłać zgłoszenia obejmujące:
    krótkie CV z danymi kontaktowymi,
    list motywacyjny,
    rekomendacje dwóch pracowników naukowych.

Spośród przesłanych zgłoszeń wyłoniona zostanie grupa osób, która otrzyma testowy materiał nutowy do próbnej korekty/redakcji. Osoby, które najlepiej wykonają powierzone zadanie, zostaną zaproszone do wzięcia udziału w tygodniowym Seminarium Edytorstwa Muzycznego, które odbędzie się w dniach 2-6 października 2017 roku w Domu Pracy Twórczej w Radziejowicach.

Wyniki naboru zostaną ogłoszone na stronie internetowej www.edytorstwo.pwm.com.pl
w dniu 17 sierpnia 2017 roku.

Organizatorzy zapewniają

  • zakwaterowanie i wyżywienie na czas trwania seminarium,
  • publikacje PWM oraz NIFC dotyczące tematyki seminarium,
  • zaświadczenie o udziale w Seminarium wraz ze szczegółowym wykazem liczby godzin.

Etap II:

Uczestnicy kursu, którzy wykażą się szczególnie dużymi umiejętnościami i zaangażowaniem podczas pierwszego etapu Seminarium Edytorstwa Muzycznego, zostaną zaproszeni do współpracy z Polskim Wydawnictwem Muzycznym.

Osoby zakwalifikowane do drugiego etapu przejdą 4-tygodniowe intensywne szkolenie, które odbędzie się na przełomie października i listopada 2017 roku w siedzibie Polskiego Wydawnictwa Muzycznego w Krakowie. Program szkolenia obejmować będzie m.in. pracę
ze źródłami muzycznymi, zagadnienia adiustacji, korekty i redakcji tekstów nutowych
i słownych, podstawy obsługi programów do edycji nut, a także wybrane zagadnienia z zakresu prawa autorskiego, księgowości i innych obszarów działalności Wydawnictwa.

Oferujemy:
Perspektywę różnych form współpracy z prestiżową instytucją wydawniczą, udział w realizacji istotnych przedsięwzięć wydawniczych w zakresie utrwalania i upowszechniania polskiego dziedzictwa kultury muzycznej, możliwości rozwoju i współpracę z najwybitniejszymi polskimi redaktorami, muzykologami, wydawcami, autorami i kompozytorami.

Seminarium Edytorstwa Muzycznego finansowane jest ze środków Ministerstwa Kultury
i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Dziedzictwo muzyki polskiej czasu rozbiorów”.

Partnerami przedsięwzięcia są Narodowy Instytut Fryderyka Chopina oraz Instytut Muzykologii Uniwersytetu Jagiellońskiego.

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie internetowej:

 

źródło informacji:
Materiały prasowe organizatora | dokładamy wszelkich starań aby szanować prywatność i prawa autorskie. Jeśli jednak nasza publikacja narusza czyjeś prawa, prosimy o informację – treść zostanie bezzwłocznie usunięta.

 

Soundedit ’17 – „Holy Holy” muzycy i producent płyt Davida Bowie!

Holy Holy to zespół wychodzący naprzeciw wszystkim tym, którym brakuje kultowego brzmienia wczesnych piosenek Davida Bowie. Muzycy, którzy mówią o sobie: „Nie jesteśmy kolejnym tribute bandem, jesteśmy wiarygodni. Współtworzyliśmy z Davidem Bowie”. Soundedit z niekłamaną dumą ogłasza jedyny koncert supergrupy w Polsce!

Zespół założyli: Woody Woodmansey – legendarny perkusista formacji Spider from Mars koncertujący z Davidem Bowie w latach 1970 – 1973 oraz Tony Visconti, czyli wieloletni producent, przyjaciel oraz basista biorący udział w tworzeniu trzeciego albumu Bowie – „The Man Who Sold The World”. Artyści, którzy razem odkrywali przeróżne brzmienia, przechodzili przez wszystkie muzyczne światy, a ich kariera określała i inspirowała kolejne pokolenia muzyków.

Tony Visconti karierę artystyczną rozpoczął w latach 60. Współpracował z takimi artystami jak: The Moody Blues, T. Rex, Thin Lizzy, Gentle Giant, Boomtown Rats, Hazel O’Connor, The Stranglers, Manic Street Preachers czy Morrissey. Jednak najdłuższa współpraca łączyła go właśnie z Davidem Bowie. Łącznie wykreował on oryginalne brzmienie trzynastu albumów artysty. Wśród nich tak ważne jak „Space Oddity”, „Heroes”, „The Next Day” oraz ostatni album Bowie – „Blackstar”. Supergrupę uzupełniają: Glen Gregory (Heaven 17), James Stevenson (The Alarm, Chelsea, Scott Walker, Gen X, The Cult), Paul Cudderford (Ian Hunter, Bob Geldof), Berenice Scott (Heaven 17), Terry Edwards (PJ Harvey, The Blockheads, Department S) oraz Jessica Lee Morgan.

Holy Holy podczas swoich koncertów wykonują w całości album „The Man Who Sold The World”, czyli wydaną w listopadzie 1970 roku trzecią studyjną płytę Davida Bowie lub „The Rise and Fall of Ziggy Stardust and The Spiders From Mars”, czyli piąty krążek brytyjskiego piosenkarza. To drugie wydawnictwo miało swoją premierę w czerwcu 1972 r. Jest to glam-rockowy album koncepcyjny, opowiadający historię kosmity Ziggy’ego Stardusta, który przybywa na Ziemię ze swoją grupą i staje się gwiazdą rocka. Według magazynu muzycznego „Melody Maker” jest to najważniejszy album lat siedemdziesiątych XX wieku.

Podczas uroczystej Gali wręczenia nagród „Człowieka ze Złotym Uchem” Tony Visconti otrzyma statuetkę w uznaniu za „wybitne dokonania w dziedzinie produkcji muzycznej”.

Zespół Holy Holy wystąpi 28 października (sobota) w Klubie Wytwórnia. Ich koncert odbędzie się po występie The Residents.

Bilety na sobotni koncert Holy Holy, Marka Bilińskiego i The Residents kosztują 115 zł. Bilety w sprzedaży: bilety24.pl, ticketpro.pl, biletomat.pl oraz w kasie Klubu Wytwórnia (ul. Łąkowa 29, tel.: +42 639 55 55, bilety@wytwornia.pl).
Przypominamy, że w sprzedaży są również bilety na piątkowy koncert Skalpel, Gary’ego Numana oraz afterparty Daniela Millera. Bilety kosztują 115 zł. Bilety w sprzedaży: bilety24.pl, ticketpro.pl, biletomat.pl oraz w kasie Klubu Wytwórnia.
Dostępne są również karnety na wszystkie koncerty, jakie odbędą się w Klubie Wytwórnia w ramach tegorocznej edycji Festiwalu Soundedit. Karnety w cenie 190 zł dostępne są: bilety24.pl, ticketpro.pl, biletomat.pl.

Absolwenci Uniwersytetu Łódzkiego, którzy pojawią się na w Klubie Wytwórnia z Kartą Absolwenta otrzymają 10 % zniżki.
Przypominamy również o biletach na koncert Michaela Nymana. Wydarzenie odbędzie się w Filharmonii Łódzkiej w niedzielę, 29 października o godz. 19.00. W programie znajdą się wszystkie najbardziej znane kompozycje artysty, w tym utwory skomponowane do filmów Greenawaya czy „Fortepianu”. Bilety w cenie: 199, 149 i 119 zł są dostępne wyłącznie na portalu Bilety24.pl. Współorganizatorem koncertu jest Filharmonia Łódzka im. Artura Rubinsteina.

Michael Nyman zaprezentuje również instalację multimedialną „NYman With A Movie Camera” w Fabryce Sztuki (ul. Tymienieckiego 3). Ekspozycja będzie dostępna od 29 października do 18 listopada. Na tę atrakcję, podobnie jak i wystawę Briana Griffina wstęp będzie wolny.

Hasło Soundedit ‘17 pozostaje bez zmian: „I Am The Sound”. Tak będzie mógł powiedzieć o sobie każdy, kto zechce razem z nami w Łodzi w ostatni weekend października poznawać tajniki pracy producentów muzycznych, wysłuchać prelekcji, uczestniczyć w warsztatach i dyskusjach panelowych. Niebawem ogłosimy kolejne, zaskakujące punkty programu tegorocznej edycji Festiwalu, która odbędzie się w dniach 26-29 października 2017.

  • I Am The Sound! – jestem brzmieniem. Jestem dźwiękiem. Jestem muzyką. Zapraszamy na Soundedit, zapraszamy do Łodzi.

 

źródło informacji:
Materiały prasowe organizatora | dokładamy wszelkich starań aby szanować prywatność i prawa autorskie. Jeśli jednak nasza publikacja narusza czyjeś prawa, prosimy o informację – treść zostanie bezzwłocznie usunięta.

VIII Letni Festiwal „Pieniny-Kultura-Sacrum” – Krościenko nad Dunajcem

W sobotę 22 lipca 2017 roku w Krościenku n. Dunajcem rozpocznie się kolejna, już ósmą edycja Letniego Festiwalu „Pieniny-Kultura-Sacrum”. Jej dominantę będzie stanowiła muzyka organowa, która jednak ani na chwilę nie pozostanie osamotniona. Podczas wszystkich pięciu festiwalowych koncertów dopełni ją brzmienie innych instrumentów, w tym tak niecodziennych, jak dudy szkockie, harfa oraz piękny śpiew.

Wystąpią artyści nie tylko z Polski, ale także z Włoch oraz Słowacji. W programach każdego z koncertów znajdzie się muzyka najwyższej próby twórczej i wykonawczej. Osobliwością pienińskich spotkań jest fakt, iż naturalną scenerię dla sztuki tworzą nie tylko wnętrza dwóch jakże odmiennych, ale pięknych krościeńskich świątyń, lecz w dalszej perspektywie wspaniałość pienińskiej przyrody. Organizatorzy zapraszają na festiwalowe koncerty, tym bardziej, że wstęp na nie jest wolny i każdy, kto tylko zechce obcować z pięknem i harmonią muzyki, jest bardzo mile widziany!

Organizatorem Festiwalu jest Parafia Wszystkich Świętych w Krościenku n. Dunajcem przy współpracy ze Stowarzyszeniem Artystycznym PianoClassic. Festiwal odbywa się dzięki pomocy finansowej udzielonej przez Starostwo Powiatowe w Nowym Targu oraz Gminę Krościenko n. Dunajcem. Partnerami festiwalu są: Pensjonat CrosnaSpa*** oraz Publiczne Gimnazjum im. Jana Pawła II. Patronat medialny nad festiwalowymi koncertami objęli: Radio Kraków, Gazeta Krakowska, POLMIC, Góralinfo oraz Pieninyinfo.pl.

Dyrektorem Festiwalu jest Agnieszka Radwan-Stefańska.

KALENDARZ KONCERTÓW

sobota 22 lipca / 19:00 / Kościół pw. Chrystusa Dobrego Pasterza
„Koncert inauguracyjny”
Marek Stefański organy
Lindsay Davidson (Szkocja) dudy

niedziela 23 lipca / 17:00 / Kościół pw. Wszystkich Świętych (Rynek)
„Muzyka w starym kościele”
Marek Stefański organy
Irena Czubek-Davidson harfa

sobota 29 lipca / 19:00 / Kościół pw. Chrystusa Dobrego Pasterza
„W blasku trąbki”
Carlo Tunesi (Włochy) organy
Jarosław Strączek trąbka

sobota 5 sierpnia / 19:00 / Kościół pw. Chrystusa Dobrego Pasterza
„Na pograniczu kultur”
Stanislav Surin (Słowacja) organy
Wiktoria Bisztyga sopran

sobota 12 sierpnia / 19:00 / Kościół pw. Chrystusa Dobrego Pasterza
„Piszczałki i struny”
Łukasz Mateja organy
Katarzyna Mateja skrzypce

źródło informacji:
Materiały prasowe organizatora | dokładamy wszelkich starań aby szanować prywatność i prawa autorskie. Jeśli jednak nasza publikacja narusza czyjeś prawa, prosimy o informację – treść zostanie bezzwłocznie usunięta.

Wyniki krakowskiego finału Emergenza Festival 2016/2017

W sobotę 17 czerwca w klubie Zet Pe Te odbył się krakowski koncert finałowy VI sezonu EMERGENZA FESTIVAL 2016/2017.

Głosami publiczności oraz jurorów do finału ogólnopolskiego zakwalifikował się zespół SYNTHETIC BLAST (Alternative Metal) .  Grupa wystąpi na koncercie finałowym w piątek 23 czerwca w warszawskim klubie Proxima.

Wyniki finału VI edycji Kraków Emergenza Polska 2016/17 :

1 miejsce Synthetic Blast (Alternative Metal)

2 miejsce The Trees (Progressive Rock / Blues)

3 miejsce Tie My Tie (Hard Rock / Rock / Heavy Metal)

4 miejsce Dinosaurs Are Dead (Progressive Rock / Blues)

5 miejsce Venture (Rock / RocknRoll)

6 miejsce Thatch (Pirate Metal)

7 miejsce NOVVA (Rock)

Do zobaczenia na kolejnych koncertach!

Finał ogólnopolski odbędzie się 23 i 24 czerwca  w klubie Proxima w Warszawie.

23.06 – wydarzenie

24.06 – wydarzenie

Więcej informacji:

WWW – www.emergenza.net
YouTube
Facebook

„Voice & Piano” – odwołany koncert w dniu 20 maja!

Z przyczyn niezależnych od organizatora, odwołany został koncert w ramach Festiwalu Kameralistyki Wokalnej „Voice & Piano” w sobotę 20 maja w Auli Florianka o g. 18:00, którego wykonawcami mieli być: Sylvia Schwartz – sopran, Robert Gierlach – baryton, Maciej Tworek – dyrygent, Orkiestra Kameralna Akademii Muzycznej w Krakowie

 

źródło informacji:
Biuro Promocji Artystycznej / Biuro Karier, Akademii Muzycznej w Krakowie | dokładamy wszelkich starań aby szanować prywatność i prawa autorskie. Jeśli jednak nasza publikacja narusza czyjeś prawa, prosimy o informację – treść zostanie bezzwłocznie usunięta.

Emergenza Festival 2016/2017 – Zet Pe Te (wyniki półfinałów)

W dniach 17 i 19 marca 2017 odbyły się dwa z krakowskich koncertów półfinałowych VI sezonu EMERGENZA FESTIVAL Polska 2016/2017.

Dziękujemy i pozdrawiamy klub Zet Pe Te jak również przybyłą publikę, wszystkie zespoły biorące udział w tym wydarzeniu oraz media patronackie.

Ostateczne wyniki głosów publiczności oraz jurorów pierwszego i drugiego dnia krakowskich półfinałów 2016/2017:

——————————

DZIEŃ 1 – piątek (17.03.2017)

1 miejsce Tie My Tie

2 miejsce Synthetic Blast

3 miejsce Venture (remis)

3 miejsce Dinosaurs Are Dead (remis)

——————————

DZIEŃ 2 – niedziela (19.03.2017)

1 miejsce The Trees

2 miejsce NOVVA

3 miejsce Thatch

——————————

Ostatniego dnia zostały również ogłoszone krakowskie „Dzikie Karty” – zespoły spoza podium (1-4) które otrzymały dodatkową szansę wystąpienia w półfinałach.

DZIKĄ KARTĘ na finału w Krakowie otrzymał zespół Killsorrow .

Zapraszam na krakowski finał w w Zet Pe Te już 17 czerwca

https://www.facebook.com/events/275269736226868/

Najświeższe informacje o koncertach eliminacyjnych dostępne są na :

EMERGENZA POLSKA

WWW

Facebook

Wyniki krakowskich eliminacji do Emergenza Festival

W dniach 06-07-08 stycznia 2017 odbyły się trzy z krakowskich koncertów eliminacyjnych VI sezonu EMERGENZA FESTIVAL Polska 2016/2017.

Dziękujemy i pozdrawiamy Klub Alchemia jak również przybyłą publikę, wszystkie zespoły biorące udział w tym wydarzeniu oraz media patronackie.

Ostateczne wyniki głosów publiczności krakowskich eliminacji :

——————————

DZIEŃ 1 – piątek (06.01.2017)

1 miejsce The Trees

2 miejsce Killsorrow

3 miejsce IntoDay

4 miejsce  Thatch

——————————

DZIEŃ 2 – sobota (07.01.2017)

1 miejsce Tie My Tie

2 miejsce Dinosaurs Are Dead

3 miejsce Forbidden Omen

4 miejsce NOVVA

——————————

DZIEŃ 3 – niedziela (08.01.2017)

1 miejsce Synthetic Blast

2 miejsce Venture

3 miejsce Backstage Pass (remis)

3 miejsce No Progress (remis)

——————————

Ostatniego dnia zostały również ogłoszone krakowskie „Dzikie Karty”(zespoły spoza podium (1-4), które otrzymały dodatkową szansę wystąpienia w półfinałach).

Są to zespoły :

Line Of Dead ( Dzika Karta z 06.01) 

KIWI (Dzika Karta z 07.01)

Najświeższe informacje o koncertach eliminacyjnych dostępne są na:

EMERGENZA POLSKA

http://www.emergenza.net

https://www.facebook.com/emergenza.polska/events/

źródło informacji:
Materiały prasowe Emergenza Festival | dokładamy wszelkich starań aby szanować prywatność i prawa autorskie. Jeśli jednak nasza publikacja narusza czyjeś prawa, prosimy o informację – treść zostanie bezzwłocznie usunięta.

Klezmerska Orkiestra Teatru Sejneńskiego – koncert

Podczas ich koncertów muzyka żydowska miesza się z klimatem bałkańskich orkiestr dętych i jazzową improwizacją. Wielu twierdzi, że to właśnie członkowie Orkiestry w Sejnach – młodzi ludzie wychowani na Pograniczu, nie tylko geograficznym: polsko-litewsko-białoruskim, ale przede wszystkim kulturowym: katolicko-prawosławno-ewangelicko-cygańsko-żydowskim, mający próby w dawnej jesziwie a koncerty w starej Synagodze – najbardziej godni są miana klezmerów. Młodzi muzycy muzyki uczą się nie w konserwatorium, lecz w niezwykłej, organicznej szkole, jaką jest zespół prowadzony przez Wojciecha Szroedera.

Orkiestrę Klezmerską Teatru Sejneńskiego tworzą młodzi ludzie związani z Fundacją i Ośrodkiem „Pogranicze – sztuk, kultur, narodów” w Sejnach. Obie te instytucje w swojej pracy edukacyjnej i artystycznej odwołują się do wielokulturowego dziedzictwa Europy Środkowowschodniej. Orkiestra powstała w trakcie pracy nad teatralną inscenizacją „Dybuka” Szymona An-skiego. Premiera spektaklu miała miejsce w 1996 roku. Od tego czasu trwa fascynująca przygoda młodych ludzi z pogranicznych Sejn z muzyką klezmerską. Dzisiaj to już kolejne pokolenie sejneńskich muzyków. Wielu młodych w Sejnach miało już okazję wtajemniczać się w sekrety muzyki klezmerskiej, ciągle dochodzą nowi, młodsi, zajmując miejsce odchodzących w dorosłe życie kolegów. Zmienia się też instrumentarium zespołu a tym samym jego brzmienie.

Muzyka klezmerska jest obecna w Sejnach w Białej Synagodze niemalże na co dzień. Letnie koncerty gromadzą szeroką publiczność i wrosły już w krajobraz sejneńskich wydarzeń kulturalnych. Orkiestra Klezmerska dla młodych z Sejn jest doświadczeniem, które czasem prowadzi dalej i wpływa na wybory oraz staje się ścieżką życia. Dzisiaj sejneńscy muzycy zasilają warszawską scenę muzyczną, grają w najciekawszych formacjach, tworzą własne inicjatywy muzyczne. Spotkania z Mikołajem Trzaską i Raphaelem Rogińskim (który również zagrają podczas 41. Krakowskich Reminiscencji Teatralnych), wybitnymi muzykami młodego pokolenia poszukującymi inspiracji w muzyce żydowskiej, którzy w ciągu ostatnich lat odwiedzali „Sejneńską Spółdzielnię Jazzową” (kolejny długofalowy program prowadzony przez sejneńskich muzyków) zaowocowały nowym brzmieniem muzyki żydowskiej w Sejnach.

SKŁAD:

Dominika Korzeniecka – perkusja, Mateusz Bartosiewicz – perkusja, Borys Pol – perkusjonalia, Tadeusz Soroko – tuba, Michał Jachimowicz – sakshorn tenorowy, Stanisław Soroko – sakshorn altowy, Mateusz Sznejkowski – puzon suwakowy, Maciej Soroko – puzon suwakowy, Patryk Masłowski – puzon wentylowy, Dominik Sekura – trąbka, Kacper Szroeder – trąbka, Marcin Dąbrowski – trąbka, Michał Popiel – kornet, Maciej Popiel – saksofon altowy, klarnet, Paweł Jaczewski – saksofon altowy, Maja Misiukanis – saksofon altowy, Mikołaj Pol – wibrafon, cymbały, Michał Moniuszko – kontrabas, Wojciech Szroeder – akordeon

DATA: 09.10.2016, 18:00, MIEJSCE: Synagoga Wysoka, ul. Józefa 38
Koncert w ramach 41. Krakowskich Reminiscencji Teatralnych – „Kraina Szczęścia” (7-12 października 2016)

źródło informacji:
Materiały prasowe organizatora, foto: Piotr Szczepański | dokładamy wszelkich starań aby szanować prywatność i prawa autorskie. Jeśli jednak nasza publikacja narusza czyjeś prawa, prosimy o informację – treść zostanie bezzwłocznie usunięta.

Filharmonia Futura wielkie otwarcie w kinie Kijów.Centrum

Wielkie otwarcie nowej filharmonii w Krakowie już 9 października 2016 w kinie Kijów.Centrum

Beethoven Electric 3D

PIERWSZY W POLSCE KONCERT Z WIZUALIZACJAMI 3D!!! Pełna energii i pasji muzyka jednego z największych kompozytorów wszechczasów w wykonaniu orkiestry i solistów Filharmonii Futura to połączenie klasyki oraz współczesnego, elektronicznego brzmienia. Instrumentom klasycznym towarzyszą dźwięki kreowane przez elektryczne instrumenty smyczkowe, bitboxer’a, gitary i syntezatory. W programie usłyszeć będzie można m.in. fragmenty III, V i XI symfonii, Sonaty Księżycowej, Dla Elizy i Sonaty Patetycznej. Wszystkie utwory we współczesnych, często szokujących aranżacjach. Występują m.in.: Dominik Wania – piano , Łukasz Adamczyk- bas , Maciej Mąka– gitara, Sylwia Lorens – wokal , Maciej „Jurny” Recha – beatbox. Scenariusz, reżyseria, aranżacje utworów: Mikołaj Blajda. Produkcja: Sylwia Lorens.

  • 9 października 2016 godz. 18.00 (prapremiera)
    13 listopada 2016 godz.18.00
    kino Kijów.Centrum

Symphonica 2 made in Poland

Muzyka kultowych, undergroundowych, rockowych, metalowych i punkowych polskich zespołów lat 80’. Piosenki których nie usłyszysz w komercyjnym radiu w wykonaniu Małgorzaty Ostrowskiej (ex Lombard), Damiana Ukeje, Ernesta Staniaszka i Sylwii Lorens z towarzyszeniem bandu, chóru i orkiestry Filharmonii Futura. Wizualizacje wprowadzające w klmat tamtych lat. Niesamowity powrót do czasów PRL poprzez mocną, alternatywną i niepokorną polską muzykę.
Scenariusz, reżyseria, aranżacje utworów: Mikołaj Blajda. Produkcja: Sylwia Lorens.

  • 6 listopada 2016 godz. 18.00 (prapremiera)
    18 grudnia 2016 godz. 18.00
    kino Kijów.Centrum

bilety – 75/95/115 zł na: www.filharmoniafutura.pl, Empik, kasy kina Kijow

informacja/rezerwacja telefoniczna: +48 533 955 593

 

Więcej informacji:

źródło informacji:
Materiały prasowe organizatora | dokładamy wszelkich starań aby szanować prywatność i prawa autorskie. Jeśli jednak nasza publikacja narusza czyjeś prawa, prosimy o informację – treść zostanie bezzwłocznie usunięta.